乐队于1991年在洛杉矶组建，核心人物、吉他手Tom Morello和主歌手Zack De La Rocha分别来自Lock Up和Inside Out乐队。他们早期创作的几首不俗的单曲以及一些给人印象很深的现场表演*终赢得了**唱片公司Epic的青睐并签下合约。随后乐队同Pearl Jam、Body Count、Tool和Suicidal Tendencies等乐队举行了一系列的同台演出，使乐队的**度飞速上升。
1992年乐队推出了首张同名专辑《Rage Against The Machine》，从令人震惊的唱片封面——那张“越战”期间西贡街头一名因反对南越政府而**的僧人照片便可料知，该专辑的内涵已远远超出了音乐的**范畴，是一张充满愤怒、反抗的政治*很强的作品。而这张专辑中基于硬摇滚、Grunge、Hip－Hop和Rap的融合曲风现已形成一股势不可挡的潮流，影响了众多新进乐队和乐手象Limp Bizkit和Kid Rock等。尽管如此，Rage Against The Machine所特有的音乐整体感和
政治激进主义始终在乐坛*树一帜。
他们的**专辑《The Battle Of Los Angeles》(洛杉矶的战斗)又一次将其*具煽动力的音乐作为一种思想宣传工具，不过，和他们的前两张销量总和达700万的专辑——1992年的同名专辑和1996年的《Evil Empire》(**帝国)不同的是，该专辑花了一年多才制作完成，在此之前，乐队只在1998年2月为**《Godzilla》(哥斯拉)的电影原声大碟录制过一首单曲“No Shelter”(没有掩蔽)。
“我们是花了一定的时间的。”乐队的吉他手、35岁的Tom Morello这样说道“这的确又一次使我们形成一种焦虑，我们不想象有些乐队那样走上台去满脸堆笑地说声‘嗨’，然后便开始表演。因为我们玩的一直是严肃的摇滚乐。如果我们舍本逐末的话我们这支乐队早就不存在了。”
虽然乐队在这张新作上花费了大量的心血，然而在音乐风格上依然同上两张专辑十分接近。一些单曲象“Maria”等又一次证明节拍的把握方面的确是Rage Against The Machine的拿手好戏，其中主音歌手Zack De La Rocha热情四溢的演唱更显得变化无常。此外，Tom Morello令人眼花缭乱的吉他和鼓手Brad Wilk的出色表现也令人叫绝。但他们在音乐上的默契配合并不是一开始即已形成的。
“我依然在学习那些真正属于Rage Against The Machine的东西，”Morello说。“我们4个原本是完全不同的人，互不相干。我并没有丝毫**。”在1994至95年间，乐队状态正处于**潮，所属的Epic唱片公司曾催促乐队录制第二张唱片，Morello为此解释道：“当时我们无论是在音乐或个人都没有继续沟通的意向。我们无法在任何问题上达成共识，无论是创作音乐还是选择T恤图案。后来我们的A＆R Michael Goldstone警告我们：‘你们要么去创作一张专辑要么就解散。’我们现在的情况要好得多。”而Goldstone说：“他们的问题就是不能将制作过程继续下去，但也正是这种内部的冲突，才使得这支乐队如此的了不起。”
在这张**专辑中，乐队除了向乐迷展示了**的时尚潮流，还通过犀利的歌词对美国资本主义体制的残酷和处于社会*底层的人们的遭遇作了深刻的揭示。象“Maria”、“Testify”(见证)等曲子中，Zack采用了一种毫不掩饰的表达方式，其中还将*富战斗隐喻的机枪扫射融入令人**的Hip－Hop之中；而在象“Mic Check(Once Hunting Now Hunted)”等歌中，他借助了他所作的歌词中的超凡力量，在这一点上，Zack同Beastie Boys的Chuck D有着惊人的相似。
“我始终无法从乐队所带来的紧张状态中解脱出来，”Zack说。“这确实影响了我的创作方式。”这位有着墨西哥血统的歌手兼词曲作者还列举了他*喜欢的几位作家，其中有Gil Scott－Heron、Amiri Baraka、古巴诗人Jose Marti(何塞·马蒂)，而乌拉圭记者兼散文家Eduardo Galeano对他的影响*大。“他对拉丁美洲文学的贡献就好比Che Guerava(切·格拉瓦)对古巴革命的贡献。”
为了增添创作灵感，Zack还经常一个人去纽约小住，在Lower East Side的Nuyorican Poets Cafe和人们闲聊。“我在倾听他们诗歌中的灵魂。”他这样说道。“我还采用Leonard Cohen的一套创作方式。你决定去写一部伟大的作品，而且有着6到7个月的时间。我需要保证我的音乐作品能和听众产生共鸣而无需去告诉他们。我在这张**专辑中所要表达的就是：‘这就是我所想的，这就是我的见解。’我必须去改变。我希望人们能从我的歌中找到他们自己的影子。”而TomMorello对乐队的那种反复无常的创作和演出生活则显得颇为平静。
“如果需要在一天内写出3首歌，那对我来说是没有任何问题的。但是我所在的乐队是Rage Against The Machine，那种情况是不会发生的。”而Zack随后补充道：“我们是为我们所认为的重要工作而携手共事，那就是去表达我们的思想，也许并不为大多数年轻人所认可，但可以让他们将我们的音乐作为另一个观察世界的角度。这对我来说是非常重要的。”
Rage Against The Machine是一支勇于揭露美国社会、政治和经济等诸多方面弊端的乐队，而这张**专辑的主旨就如同它的标题那样，似乎更偏向于表一场你抢我夺的战争而不是单纯的政治批判。相比较而言，这张专辑中的作品缺乏Public Enemy式的针砭时弊，尽管音乐依然火爆激烈，但真正实质*的东西同过去相比有所弱化。
Zack De La Rocha对乐队这种无论是在音乐或政治方面的变化和启发的解释是十分认真的。他在回忆去年7月的那场令人大倒胃口的Woodstock音乐节时说：“台下的年轻观众全部都象MTV里看到的那个样子又跳又蹦，相互打闹。很多原本愤世嫉俗者都已成了失败者。音乐一直是可以鼓舞人心的。你知道吗，我认为每一场具有革命*的行动其实都是一场爱的行动。我所创作的每一首歌，其实都是因为我用音乐作为一种方式去激励人们并使那些处于人*尽失状态的人们重拾人*。”
“所以我所写过的每一首歌曲，”他的语气中不含丝毫的反讽，“其实都是一首爱之歌。”
够详细不？
粉碎狂热是一款消除类 RPG手游，玩家通过消除来对敌人进行打击，满足一定的条件之后还能发动强力的技能，更有狂热模式助你逆转逆境获得胜利，下面为大家介绍一下游戏中的西格弗里德。
今天介绍的角色是帅气的剑士西格弗里德，可能有小伙伴对这个名字感到陌生，但如果知道他另一个译名‘齐格飞‘的话相信大家就或多或少在动漫及游戏作品中听过了(￣▽￣)/
西格弗里德——准备大闹一番了吗？
大剑士西格弗里德——破坏就是**，对吧？
斩空大破剑西格弗里德——崩毁！然后再**！
|历史上的TA|
西格弗里德（Siegfried）是中世纪中古高地德语叙事诗《尼伯龙根之歌》中的英雄，他是沃尔松格族的后裔，**巨龙法夫纳后沐浴并饮龙血，获得不死之身且能听懂动物的语言。(°?°)?
|技能|
【西格弗里德】是均衡*角色。技能【蓝色坏想】3回合内提升蓝色角色的能力！粉碎技能【冰河时代】的则能对敌方全体造成伤害！真的会有点冷哦！(ノ)′Д‘(ヾ)
|关于角色的一点点补充|
编号199【西格弗里德】可以进行2次觉醒。眼睛部分也从戴眼罩到开一只眼到全开～
有趣的是，【西格弗里德】的技能是【冰河时代】，【大剑士西格弗里德】的技能是【**冰河时代】，但*厉害的【斩空大破剑西格弗里德】的技能却变成【龙血觉醒】。而这个龙血就是巨龙法夫纳的龙血哟～至于为什么前面是技能还只是冰河时代？可能是*终觉醒前还没打大龙没buff吧！(｀▽｀)
粉碎狂热是一款消除类 RPG手游，玩家通过消除来对敌人进行打击，满足一定的条件之后还能发动强力的技能，更有狂热模式助你逆转逆境获得胜利，下面为大家介绍一下游戏中的贝利亚尔。
|TA的简介|
贝利亚尔（Belial）也是所罗门王72柱魔神之一，位列第68位，位阶为王，统帅50个军团。是驾驶烈火战车的美丽天使帅气小哥。
166贝利亚尔
167叛徒贝利亚尔
168猛进大叛徒贝利亚尔
512圣火叛徒圣诞贝利亚尔
513爆进荷炎圣诞贝利亚尔
805热环大逆圣贝利亚尔
1055豪焰轰暴圣贝利亚尔
1275圣进赠炎圣诞贝利亚尔
|技能|
【贝利亚尔】是攻击*的红色角色。技能【炎斩】直接对敌方单体造成红属*伤害。粉碎技能的则能对敌方全体造成大伤害！技能上和上期介绍的【弗内乌斯】是相对应的哦～（私底下关系好像听密切的样子）
|关于角色的一点点补充|
【贝利亚尔】有3段觉醒与1段超觉醒。能到达*终觉醒阶段【热环大逆圣贝利亚尔】或者超觉醒阶段【豪焰轰暴圣贝利亚尔】。贝利亚尔觉醒后的立绘出现了带火的摩托车，这与所罗门王魔神中描述的“火战车”相符。还有就是，觉醒之后的贝利亚尔手中的武器由刀变成了强，战斗力好想越来越强了呢～看来贝小哥也有作为封面担当的觉悟，一直在让自己变强呢～
